Entrevista com os atores

Entrevista com Isaú Firmino e Netto Ribeiro no programa "Vanguarda" de Sérgio Montenegro, na TV Master, que vai ao ar nesta quinta-feira (30) às 19:00. Não percam!

Faltam Cinco

Ai meu Deus! Faltam 05 dias para a estréia, e a impressão que eu tenho é faltam apenas cinco horas. To numa tensão daquelas, mas confiante no trabalho. Aurora vai entrar em cena, depois de 16 anos de Isaú sem subir no palco, eu com mais de 01 ano afastado também, desde 2006 que tentamos montar essa peça e somente em 2011 o sonho torna-se realidade.
Ja deixei de lado os grilos a respeito da construção das personagens, é o momento de limpeza e dos ensaios gerais. Começam amanhã as gravações para os programas de TV, são vários apoiadores que estarão presentes na noite de estreia, alem dos amigos, pessoas da classe artística e demais convidados. Os figurinos finalmente entram no eixos, não deixando margem para erros ou buracos. Alias algo nessa peça que eu não preiso me preocupar são ops erros, pois por se tratar de um espetáculo construído com base em improvisos dos atores. Não fica evidente se os atores estão improvisando ou  se aquelas situações fazem parte da trama contada por Isaú Firmino. Mas sem sombra de duvidas é um deleite poder brincar de ser diversos personagens, fazer piadas de coisas bobas do dia a dia, construir reconstruir cenas. Dar e receber olhares, risadas e as vezes tapas ( no bom sentido da palavra). A palavra bem dita, bem explicada, bem contada será o grande barato. Desmistificar qualquer tipo de tabu existente nos contos de fadas! Que delicia é fazer parte desse grande jogo! Que os deuses do teatro iluminem toda nossa equipe, e que os grandes palhaços nos deem força para fazer a difícil arte do riso.

E chegou a fase de acabamento!

Hoje, passei o dia inteiro na Rataplan, junto com  Isaú e sua brilhante equipe de trabalho, concluímos alguns serviços pendentes antes da estréia. Recebemos a notícia de que fomos contemplado com o edital de ocupação do Teatro Santa Roza! Esse edital veio em excelente momento, até porque, o investimento na peça está sendo alto, mas o resultado tenho certeza será maior ainda. Fui na arara de figurinos de Aurora, e peguei peça por peça para ajeitar, costurar e claro melhorar a funcionalidade das roupas. Sentir a energia das personagens ali na minha mão, é como estar em casa novamente. Desde que entrei na Cia, sempre fui muito interessado pelo cuidado com os figurinos e adereços dos espetáculos montados. Mesmo quando estava na técnica, sempre tive a preocupação de colocar tudo em seu devido lugar. E eu continuo a repetir esse ritual desde então. Viver cada momento do dia dentro do universo da peça, me possibilitou uma intimidade maior com o trabalho. Pesquisei alguns vídeos de comédia, algumas referências de cada personagem. Já entendi a métrica do espetáculo e a cada hora fica mais claro na minha cabeça a intenção da direção num ímpeto de pulso forte tomado hoje no ensaio. Fábio, nosso sonoplasta e Eloy, nosso iluminador, estiveram presentes no ensaio de hoje. Foi o gás a mais que eu precisava para destravar certas portas. Pela primeira vez, pude sentir a personagem da princesa Aurora; como foi bom e gratificante começar a enxergar, depois de tanto tempo, um caminho para a composição homogênea da persona. Aliás, diga-se de passagem, o ensaio de hoje rendeu divertidos improvisos, e fixou o que ainda estava solto. Descobri com a ajuda do diretor que a boa comédia não precisa de estereótipos, o exagero é uma faca de dois gumes, mas  a sutileza das ações, a calma para entender o que está acontecendo com a trajetória da personagem, me fez sentir um desejo de experimentar, mas dessa vez com um foco para alcançar. A entrada da personagem da Aurora, sempre foi uma barreira para mim, interpretar um ator, que interpreta uma garota rebelde de 16 anos, é um grande desafio, pois eu fico numa linha tênue entre o teatro de comédia infantil, entranhado em mim durante muitos anos, e o teatro de comédia adulta, onde a naturalidade da execução das ações transforma-se na melhor maneira de atingir o riso do público. Um simples ato de se imaginar em uma floresta, cercado por animais, flores e grandes ávores, e desses elementos imaginários tirar a essência da cena em sua totalidade, me fez descobrir que ainda sou capaz de construir elementos que irão me auxiliar no amadurecimento das personagens. Ao final do ensaio, com uma sensação de luz no fim do túnel, chamei o Eloy num canto e o questionei sobre minha interpretação, e claro, como ele, iluminou a primeira montagem da peça, além de conhecer a trama de cabo a rabo, ele conhecia bem o Alexandre Gomes, portanto, a opinião dele naquele momento era determinante para a continuação da minha simplória euforia. Perguntei a ele se em algum momento do ensaio ele notou algo de muito semelhante entre a interpretação que o Alexandre dava a peça com relação a minha. Fiquei aliviado quando ele disse que em apenas pequenos momentos conseguiu ver em minha atuação algo de identificação com o Alex. Digo alívio, porque somente eu sei das dificuldades encontradas por mim para fugir da fôrmula encontrada pelo ator, para solucianr as cenas, e das dificuldades enfrentadas pelo diretor, em reviver uma obra criada em parceria com o grande Alexandre. Fico orgulhoso de saber que se eu lembrei em algum momento o Alex, é que estou no caminho certo! E de onde ele estiver, sei que está torcendo para que tudo de certo. Por isso, eu tenho a certeza de que Acorda, Aurora! A Comédia! será uma grande homenagem a memória de um dos atores mais talentosos e versáteis que eu tive o priviégio de conhecer em toda minha vida. Obrigado Isaú, pela paciência e pelo companheirismo, obrigado Alexandre pela luz, e obrigado a todos que torcem para que o caminho desse novo espetáculo seja todo feito de tijolos amarelos.
Evoé meu povo.

Netto Ribeiro
In Process

Acorda Aurora! A comédia. O PROCESSO

Dois atores, interpretando dois atores, que também são dois palhaços, e que por sua vez dão vida aos clássicos personagens de um dos contos de fadas mais lidos e vistos de todos os tempos A Bela Adormecida.

Nesse processo que se desdobra a partir de um estudo sobre os arquétipos da trama em questão deram margem para um aprofundamento subliminar a respeito dos fatores psicológicos das figuras dramáticas.

Em Aurora, não existe um comprometimento com a dramaturgia, mas uma liberdade de criação, que parte em premissa da forma com que o diretor conduz a montagem. Trata-se mais uma vez de reconstruir a fábula já tão conhecida do universo infantil e que permeia ainda a imaginação de muitos adultos. As figuras do Branco e do Augusto, típicas das esquetes do circo tradicional, também são imperceptíveis no espetáculo, ambos se misturam de tal forma que as escadas se intercalam de forma simultânea.

Acorda, Aurora! A comédia, surgiu de uma fórmula trazida pelo diretor que é Capixaba, das animações de festas que faziam na Rataplan ainda na cidade de Vitória- ES. Por serem provindos do teatro, Isaú e sua trupe precisavam inovar, recriar a recreação.

Então, em uma dessas festas infantis, onde o tema era A Bela Adormecida, Isaú e sua trupe resolveram improvisar uma pequena peça teatral. Foi aí que o grande feeling das montagens da Cia, feitas até hoje, surgiu. Solucionar diversos personagens, uma grandiosa cenografia, castelos medievais, reis, rainhas, príncipes e princesas, fadas e bruxas malvadas e ainda um dragão de sete cabeças numa festa infantil num curto espaço de tempo. 

Dois atores, um baú com diversos adereços e figurinos usados em outros trabalhos no teatro, um pequeno cenário feito de canos PVC forrados com alguns tecidos e muita IMAGINAÇÃO.

Surgia então a RECRIAÇÃO! A receptividade da improvisação feita pelos atores naquela festa infantil, surpreendeu não apenas pelo indiscutível talento dos atores, mas também pelo inesperado encantamento dos pais das crianças que literalmente vibravam e gargalhavam das gag’s improvisadas pela trupe para solucionar todas as dificuldades de transições de cenas e revezamento de tantas personagens. A Cia começou a ser contratada para repetir aquela “peça” em outras festas infantis, mas o desejo partia agora dos adultos.

Essa nova onda foi tomando forma, e a Cia logo se transmutou, além de levar as personagens de acordo com a decoração, fazia-se uma peça dentro da festa, desvendando os segredos do outro lado da ribalta.

Agora o espetáculo ganha uma nova roupagem, mais rica, mais detalhada e mais trabalhada, desde a confecção do figurino, da cenografia, da programação visual, da condução das estratégias de marketing, com o profissionalismo e produção das grandes metrópoles, onde a magia de ir ao teatro é renovada diariamente.

Aurora, então, nada mais é do que um jogo teatral, um exercício de improvisação provinda das festas infantis feitas até hoje pela Cia, uma oportunidade do ator colocar em prática toda sua essência. Acorda, Aurora! A Comédia, é um convite ao deleite da comédia, com a categoria de uma grandiosa produção.

RESPEITÁVEL PÚBLICO!

Foto: Altair Castro

Fazer um recorte da teatralidade circense no Brasil

Esse foi o fio condutor que norteou a montagem de Acorda, Aurora! A comédia.

Resgatar o circo teatro como detentor de uma linguagem universal, é trazer a tona a simplicidade do espetáculo circense em toda sua essência. Desde meados do Século XIX no Brasil. Esse tipo de manifestação artística vem encantando multidões pela sua contemporaneidade e multiplicidade de linguagens, dialogando constantemente com as inovações técnicas e estéticas do seu tempo. Nossa pesquisa verticaliza no universo dos clássicos infantis, paralela a uma leitura singular dessas estórias.

A Cia. Rataplan de Teatro inicia uma nova etapa de sua história. Fechando uma trilogia de clássicos com a retomada de seu primeiro sucesso.

Acorda, Aurora! A comédia.